首先，我們要認識到任何藝術形式都處于一種不斷創(chuàng)新的過程中，舞蹈也是如此。舞蹈產(chǎn)生的過程就是一種創(chuàng)作，在舞蹈學習中，編舞、鑒賞作品、研究舞蹈理論的能力也是至關重要的。所以，在學習各種舞蹈技能的同時，也需要學習舞蹈編創(chuàng)方法，積累舞蹈編創(chuàng)經(jīng)驗，增強表現(xiàn)力及創(chuàng)造力。

　　其次，在欣賞舞蹈時，學生會用不一樣的角度賞析，每個人對作品都會有自己獨特的見解，在這個過程中，其實就已經(jīng)激發(fā)了學生的想象力和創(chuàng)造力。舞蹈編創(chuàng)本身就是一個實踐加創(chuàng)新的過程，新課程標準中提到“學生學習舞蹈編排基本常識，根據(jù)指定或自選音樂即興編創(chuàng)舞蹈;能夠根據(jù)音樂設計與之相應的舞蹈動作及隊形”。在創(chuàng)作舞蹈作品時，學生首先需要確定主題，然后根據(jù)自己對音樂的理解確定主題動作，由主題動作再延伸出小節(jié)動作加上隊形的變化，最后通過藝術化的處理完整地展現(xiàn)出來。在整個創(chuàng)作過程中，大大提高了學生的創(chuàng)造力。

　　對于高中生來說，舞蹈實踐最重要的不是表演，也不是讓學生在實踐過程中展現(xiàn)高難度的專業(yè)動作和技術，而是讓學生沉浸在舞蹈中，流露出自己的真情實感，在群體表演中能進行一定的交流和溝通，通過參與的方式切身體會到舞蹈的魅力，以及每一個舞蹈作品背后所蘊藏的文化內(nèi)涵和作者想要表達的情感、意境。

　　高中生需要在各種各樣的活動比賽中展示自己從而變得自信，如果提供給他們機會，他們就能從中發(fā)掘自己的潛力。在進行高中“音樂與舞蹈模塊”第五單元“中國少數(shù)民族舞”教學時，加入了課堂即興編創(chuàng)環(huán)節(jié)，以藏族舞為例，在學生了解了藏族舞的風格特征(松胯、弓腰、曲背)的基礎上，教師教他們幾個基本動作(齊眉晃手、髖前劃手、前后擺手、碎踏步、退踏步)，然后再讓學生進行舞蹈動作和隊形的創(chuàng)編。這正是學生展示自己的好機會，教師給出舞蹈情緒或不同的音樂，任學生選擇舞蹈音樂或舞蹈道具，鼓勵學生進行創(chuàng)造性的表演，加深學生對音樂與舞蹈作品的理解，培養(yǎng)學生的自信感和創(chuàng)造性。

　　3. 創(chuàng)新教材內(nèi)容，促進模塊教學

　　國家教材內(nèi)容選材頗為豐富，以中外舞蹈文化為主線，涉及了中國漢族民間舞、中國少數(shù)民族舞、中國古典舞、芭蕾舞、外國民間舞、社交舞及現(xiàn)代舞等多種舞蹈，既弘揚了傳統(tǒng)音樂舞蹈文化，又實現(xiàn)了文化的多元性。傳統(tǒng)的課堂模式主要是舞蹈作品賞析，學生通過教師示范，模仿學習簡單的動作組合，這種傳統(tǒng)的教學對于普高生往往顯得枯燥無味，難以激發(fā)學生的學習積極性。

　　通過在日常的教學中發(fā)現(xiàn)上述問題，教師應該盡快創(chuàng)新教學內(nèi)容，變單元式教學為模塊式教學。模塊式教學可以改變單元式教學碎、小的缺點，實現(xiàn)了教學內(nèi)容之間的大融合。在此過程中，教師需要重新梳理知識點，提高學生的學習興趣，提升學習效率。同時，教師在選擇作品時應合理地融合民族與現(xiàn)代文化。

　　例如現(xiàn)代舞基訓中有“放松練習”，訓練過程中，學生可以試著將自己放松下來，但是無法達到身心高度的放松。在接觸藏族舞之前，學生會接受芭蕾的訓練，形成直立挺拔的肌肉記憶，不難發(fā)現(xiàn)，接受過“放松”技術訓練的學生比沒有接受過的學生更容易將身體放松下來，能更好地表現(xiàn)藏族舞“顫膝”這一動律。將現(xiàn)代舞與民族舞融合在一起訓練，打破傳統(tǒng)模式，加入現(xiàn)代元素創(chuàng)新課堂，使學生既掌握了民族舞，還體會到了現(xiàn)代舞元素。又如來自中央民族大學的石榴籽舞團演繹的傣族舞《孔雀》，不僅僅傳承了傳統(tǒng)舞蹈的民族特色，又展現(xiàn)了時代精神。傣族舞原本是婉約含蓄的風格，在柔美的“彩云之南”后音樂風格突變，激情的現(xiàn)代舞音樂加上節(jié)奏感超強的動作元素，舞臺上為觀眾呈現(xiàn)了不一樣的“孔雀”，把傣族舞蹈文化變得鮮活起來，在創(chuàng)作理念上大膽創(chuàng)新，深得觀眾喜愛。所以，在多元文化發(fā)展的今天，我們應將民族舞和現(xiàn)代舞的精華部分結合起來，實現(xiàn)共同發(fā)展。

　　4. 結語

　　綜上所述，針對普高生的“音樂與舞蹈模塊”教學，我們應該突破傳統(tǒng)舞蹈教學模式的束縛，從培養(yǎng)和提高學生綜合能力的角度出發(fā)，把眼光放長遠，將最終目標定位在培養(yǎng)學生的舞蹈綜合能力方面。“音樂與舞蹈模塊”教學理念始終“以學生為中心”，在教學過程中弱化教師的中心地位，教師從教育者轉變?yōu)橐龑д摺⑺伎颊吆脱芯空?，針對學生不同的情況，發(fā)現(xiàn)和挖掘學生的優(yōu)點及不足，并在日常教學中幫助學生發(fā)現(xiàn)并放大自己的閃光點，讓學生更善于表現(xiàn)自己，久而久之，讓學生在表現(xiàn)舞蹈、創(chuàng)造舞蹈的過程中扎實舞蹈基礎及音樂知識，提升自身審美能力，快樂舞蹈!