摘 要：圍繞“學生中心”的理念，歌曲創(chuàng)作課程致力于打破傳統(tǒng)創(chuàng)作類課堂局限、僵化的教學痛點，立足目標創(chuàng)新、理念創(chuàng)新、手段創(chuàng)新、成果創(chuàng)新四個創(chuàng)新點開展教學。其中，目標新——提出了涵蓋審美、中國風格、家國情懷等思政元素的全新教學目標;理念新——摒棄傳統(tǒng)講授，全程激發(fā)、放大學生個性，以學生的靈感線條主導課堂;手段新——創(chuàng)造性地使用“靈感互換、接續(xù)創(chuàng)作”的方式，啟發(fā)學生之間、師生之間在思維火花中接續(xù)互補，使課堂全程充滿趣味性和懸念感;成果新——師生創(chuàng)作了一大批弘揚中華傳統(tǒng)文化、展現(xiàn)社會主義核心價值觀的新作品，對其他音樂專業(yè)(如演唱、演奏)亦產生觸類旁通的正向輻射和促進。

　　關鍵詞：歌曲創(chuàng)作;創(chuàng)新;靈感互換;

　　筆者自2017年開始面向所在院校全體本科生(不限專業(yè))開設歌曲創(chuàng)作選修課程，旨在以社會主義核心價值觀為指引，以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為依托，以中國當代廣泛審美為前提，梳理、講授中國歌曲創(chuàng)作理論，指導學生展開專業(yè)創(chuàng)作實踐。

　　一、傳統(tǒng)教學痛點

　　在教學過程中筆者發(fā)現(xiàn)，音樂創(chuàng)作類課程的傳統(tǒng)教學模式——理論講授、個體寫作，并不能較好地解決啟發(fā)學生“靈感”這一核心教學難點，也無法達到理想的教學效果，存在明顯的教學痛點。

　　痛點一：理論實踐，嚴重脫節(jié)——“課堂的深奧理論很難用到實際創(chuàng)作中去!”這是作曲專業(yè)學生們常常抱怨的話題。在課堂教學中，教師如果不巧妙地進行引導，那么一般情況下，學生并不善于主動運用理論知識去主導自己的創(chuàng)作。

　　痛點二：各自為政，局限僵化——“我陷入了自己的慣常模式中，思路跳不出來!”課堂中，教師如果僅僅是單線講授，缺乏有效的集體研討互動，學生就很可能禁錮于自身創(chuàng)作習慣中難以“躍”出，從而產生個體樂思的瓶頸。

　　痛點三：洋腔洋調，不接地氣——“我從小學鋼琴，接觸的是西方音樂體系，寫不出中國風格來!”國內音樂院校的作曲理論教學沿襲自西方體系，教學中如果不側重引導，學生就難以寫好中國風格的歌曲作品。

　　痛點四：情懷缺失，音符蒼白——“作曲技術我都學到了，但我的音樂不知道該如何注入情感，寫出來不好聽!”在傳統(tǒng)教學中，一些教師往往只能解決學生在客觀即理論部分的問題，對于主觀情感表達部分的引導較少，涉及情懷教育的部分則更加缺失。此外，受社會不良風氣影響，少部分學生作品色彩晦暗，存在消極的負能量表達，亟待糾偏。

　　二、課程創(chuàng)新策略

　　對于音樂創(chuàng)作類集體課而言，如何化解上述教學痛點?如何充分發(fā)揮集體課的優(yōu)勢，把學生的個體靈感最大化?基于這些問題，筆者經(jīng)過多年的教學、摸索及大量調研，對歌曲創(chuàng)作課做出了大膽的調整與創(chuàng)新。

　　(一)目標四層級，審美為前提

　　筆者從學生角度出發(fā)，對教學目標做出如下設定：審美——學生樹立正確、積極的歌曲審美觀;知識——學生獲得音樂旋律創(chuàng)作相關基礎理論;能力——學生展開廣泛的創(chuàng)作實踐;素養(yǎng)——學生善用中國音樂語言講述中國故事、抒發(fā)家國情懷、弘揚中華傳統(tǒng)文化。

　　其中，筆者將審美前置并貫穿音樂課程始終，原因在于，中國音樂創(chuàng)作須以中國當代廣泛審美為前提，創(chuàng)作者應秉持高尚、正向、高雅的審美觀，引導學生認同并踐行新而不異、奇而不怪的歌曲創(chuàng)作觀。

　　(二)內容三分類，痛點全覆蓋

　　在筆者看來，歌曲創(chuàng)作教學內容應包含建立良好審美、掌握記譜要領、強化音區(qū)意識、融匯文學要素、動機構建發(fā)展、把控調式色彩、搭建宏觀結構、平衡感性理性、用好中國元素、厚植家國情懷等十個方面，按照階段重點可劃分為“基礎內容—拓展內容—價值內容”三個層級，貫穿始終，全方位覆蓋前述教學痛點。

　　圖1 三層級課程內容

　　(三)課程思政的有機融入

　　“厚植家國情懷”作為課程價值實現(xiàn)內容，是課程思政的體現(xiàn)，亦是本課程的重要創(chuàng)新點。“情懷教育”的全程融入，能夠潛移默化地加強學生的家國榮譽感、藝術使命感，并充分體現(xiàn)在學生創(chuàng)作的音樂作品中。具體表現(xiàn)在以下幾個方面：

　　其一，選詞。盡管該課程的教學重點是創(chuàng)作旋律而非創(chuàng)作歌詞，但旋律是歌詞內涵的一種延伸，因此課堂上應選取高雅、正能量、積極向上且充分契合社會主義核心價值觀的歌詞作品予以譜寫。例如，2020年秋季學期期末考試中使用的歌詞《天使情話》，用細膩的第一人稱筆觸，藝術化地呈現(xiàn)了白衣天使勇敢逆行的抗疫壯舉，使學生深受感染，創(chuàng)作出了溢滿浪漫愛國情懷的旋律佳作。

　　其二，激發(fā)。語言的盡頭是音樂，家國情懷的帶入需要情景的營造。在課堂中，教師應采用現(xiàn)場即興演奏、沉浸式引導的方式，充分解讀歌詞的深層含義，尤其是歌詞中未能直接抒寫的引申含義，進而引導學生準確地使用對應的創(chuàng)作手法予以延伸性拓展。例如，在課堂練習《幸福的距離》中，針對歌詞中呈現(xiàn)的“幸福”與“距離”之間的矛盾，可以采用現(xiàn)場即興演奏營造氛圍感的解析方式，使學生洞悉出歌詞的內涵延伸是“高科技拉近曾經(jīng)遙遠的距離”，從而激發(fā)學生運用更加明亮的色彩、更加蓬勃的節(jié)奏完成曲調編創(chuàng)，潛移默化地融入了思政元素。

　　其三，弘揚。本課程立足于對中華傳統(tǒng)文化的堅守和弘揚，鼓勵學生用中國的音樂手法生動地講述中國故事，而不是僅僅套用西方的理論進行創(chuàng)作。同時，強調作品要有中國技術、中國思路和中國氣韻。例如，針對歌詞《墨香》，啟發(fā)學生以歌詞的平仄為依據(jù)構建旋律動機，指導學生使用五聲調式、“魚咬尾”似的承遞手法、起承轉合的句法結構等中國傳統(tǒng)音樂技法進行譜寫。在練習過程中，學生逐漸熟悉了“中國手法”、習慣了“中國表達”，實現(xiàn)借助課堂弘揚、傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的目標。

　　(四)學生靈感主導的翻轉課堂

　　上述目標定位、內容層級、思政融入等幾個方面，能夠使課程的框架更加穩(wěn)固，但作為一堂實實在在的創(chuàng)作集體課，如何啟發(fā)學生揮灑靈感、全情創(chuàng)作呢?筆者大膽地摒棄傳統(tǒng)講授，代之以全程激發(fā)、放大、強化學生個性，以學生的靈感線條主導形成翻轉課堂，并作為課堂進行的主線，貫穿課堂始終。即課程涉及創(chuàng)作的內容時，完全以學生實時迸發(fā)的靈感火花為主導，使教學內容隨學生靈感而呈動態(tài)變化。