作者：江蘇省南通市教育科學研究中心 陳美華

　　人的審美活動是以美的客體為對象，以人為主體進行的實踐活動。人們在審美活動過程中，會萌發(fā)美感。美感發(fā)生時，常伴隨強烈的情感反映，使人產(chǎn)生生理上的快感和精神上的舒暢、滿足。――青少年心理學知識叢書《育美篇》

　　如同水和空氣，音樂滲透在我們?nèi)祟惿鐣畹拿總€角落。作為構(gòu)成人類和諧社會物質(zhì)和精神生活元素之一的音樂藝術(shù)，它不僅創(chuàng)造了美，更以自身獨特的美感吸引著人、感染著人、塑造著人。中小學音樂教育是一種素質(zhì)教育，不是專業(yè)教育，不應(yīng)該、不急于、也不可能向?qū)I(yè)方向發(fā)展。她的重要任務(wù)是在課內(nèi)外音樂教育中，給孩子營造美的氛圍，沐浴美的熏陶，進行美的導引。中小學階段是人生成長的關(guān)鍵時期，也是音樂教育的關(guān)鍵時期，這段時期決不能放松和降低音樂教育的標準。因此，我們每個從事音樂教育的教師都需精心打磨自己的課堂，讓音樂美的精彩在40分鐘內(nèi)盡情綻放，讓每一個孩子饒有興趣地完成真善美的心靈體操。于是，讓音樂課堂張開美的翅膀，應(yīng)是每位音樂教師畢生孜孜以求的努力方向。

　　一、美于韻律，美于體驗

　　1.在韻律氤氳中品味音樂的藝術(shù)美

　　打開音樂教材，不難發(fā)現(xiàn)，美妙的旋律始終是我們音樂課堂的首要內(nèi)容。孩童總是在蹣跚學步中學會走路，也一定是在無數(shù)次旋律的感知中認識音樂。音樂課上，讓音樂本體說話，讓孩子學會聆聽音樂，感悟音樂，品味音樂，應(yīng)成為我們每個音樂教師的第一要務(wù)。通過我們的教學，讓大量的優(yōu)秀音樂作品在課堂蕩漾，讓學生在課堂上遨游在音樂的海洋，讓孩子在韻律氤氳中品味音樂的藝術(shù)美，實在是非常重要的。

　　為此，長時期以來，廣大音樂教師也在努力尋求與實踐著更有效的音樂課堂教學方法與策略，以達到讓學生身心和諧的境界。她們，在音樂課堂教學中精心設(shè)計各種教學活動、認真實施全面關(guān)注策略，充分發(fā)揮學生的主體作用，讓學生在輕松、愉快、合作、互動的課堂教學過程中感受音樂、體驗音樂、欣賞音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂，獲得音樂綜合素質(zhì)的全面提高。如，教學歌曲《木瓜恰恰恰》時，先讓學生靜靜地聆聽，感知內(nèi)容；再次聆聽，感受歌曲歡快、活潑的音樂特點。在兩次聆聽之后，又讓學生在襯詞“恰恰恰”的地方有節(jié)奏的拍手、聳肩，或扭髖，反復體驗音樂的韻律和賣瓜人喜悅的心情。通過聆聽、回味、律動、體驗的教學流程，讓學生沉浸在該歌曲聲律的歡快情景中，實現(xiàn)“音樂文化語境和人文內(nèi)涵的認知”。同時，學生對音樂美的心理需求也得到滿足。

　　2.在整體體驗中品味音樂的藝術(shù)美

　　音樂不僅是聽覺的藝術(shù)，也是視覺的藝術(shù)，全方位整體感知的藝術(shù)。讓我們用耳朵聆聽音樂，用眼睛欣賞音樂映照的畫面，身體的各個器官，乃至心靈都可以感知音樂的韻律和動感。如若教師充分鉆研教材，挖掘音樂情感，充分利用作品的內(nèi)涵來感染學生，這時，音樂便是心靈感應(yīng)的藝術(shù)。教師聲情并茂的演唱、行云流水的彈奏、婀娜曼妙的舞蹈，便是吸引學生心儀、效仿以及鑒賞的藝術(shù)；學生動情的演唱、演奏，有滋有味的演繹就是表現(xiàn)和創(chuàng)造的藝術(shù)。這一切都是綜合的、整體的、最直接的學習體驗。這種相互滲透、相互作用的體驗，整體地作用于我們的教學對象，其情緒必定是豐滿、到位的，音樂藝術(shù)美的熏陶必定是積極而有效的。

　　生活的范圍有多大，學習音樂的范圍就有多廣。隨著教育現(xiàn)代化的推進和深入，聯(lián)系當今生活實際，運用多媒體、網(wǎng)絡(luò)教學等現(xiàn)代化教學手段，創(chuàng)設(shè)音樂與生活緊密聯(lián)系的生動情景，拓展了更廣闊的音樂意境，無疑會成為整體體驗音樂魅力的有力支撐。教學中，我們可以把純粹是音符的旋律，想象制作成形象的畫面，幫助學生更好地感知。如交響詩《嘎達梅林》的引子，可以將“藍天白云，美麗遼闊、清新寧靜的大草原上，成群的牛羊，牧民們過著自由自在的生活”的畫面呈現(xiàn)在學生面前；有時，我們還可以適當?shù)剡x擇一些不同的畫面，幫助學生進一步辨析、理解音樂所表現(xiàn)的情緒及意境。如欣賞捷克作曲家斯美塔那的交響詩《沃爾塔瓦河》時，可依次出示小溪流淌、大河奔騰、優(yōu)美的村莊、熱鬧的婚禮等畫面，要求學生想象和遴選出合適的音樂表現(xiàn)形式，可以是抒情的木管樂、雄偉寬廣的管弦樂合奏、活潑奔放的弦樂演奏等。這樣，陌生的音樂作品就會象好朋友般走進學生心靈，讓學生全身心地投入到音樂所要表達的美好境界中，使他們充分理解音樂作品所要表達的思想、情緒、美感，他們也將會更加愛上音樂課了。

　　二、美于形式，美于內(nèi)容

　　1.感受音樂形式的豐腴美

　　《新課標》指出，“審美性”是音樂課程重要的性質(zhì)之一，音樂教學始終綁定著審美能力的培養(yǎng)。一節(jié)好的音樂課，會讓我們看到起伏變化的教學節(jié)奏、恰到好處的教學情境，會感受到樂曲的旋律美、歌詞的語言美、音響的張力美、表演的形態(tài)美、演唱的情感美？？無論是歌曲學唱，器樂演奏，還是音樂欣賞，任何形式的呈現(xiàn)都應(yīng)該是富有美感的。對不同教材的處理，可“梨花一枝春帶雨”般的純凈，如德彪西的鋼琴曲《月光》；可“忽如一夜春風來”般的明快，如新疆民歌《豐收之歌》；可“坎坎砰砰隨手長”般的節(jié)奏變化，如美國格羅菲的管弦樂組曲《大峽谷》；可“二十五郎吹管竹”般的統(tǒng)一和諧，如民間打擊樂合奏《鴨子拌嘴》，等等。

　　倘若我們在利用各種教學資源的過程中，更多地著力于教學資源與知識點的結(jié)合，深入地、多角度地挖掘教學資源的人文內(nèi)涵，尋找契合的教學形式，將更有助于凸顯不同音樂作品的個性之美，我們的課堂也將是豐腴而富有個性的。

　　2.領(lǐng)略音樂內(nèi)容的情操美

　　音樂美，美得不空洞。音樂美，除去動人的韻律，更有其內(nèi)在的美。音樂是沒有國界的語言，是人們內(nèi)心情感的宣泄和抒發(fā)，是靈魂的裸露和體現(xiàn)。當孩子對音樂產(chǎn)生強烈的向往時，當“美感發(fā)生時，常伴隨著強烈的情感反應(yīng)”，使他們“產(chǎn)生生理上的快感和精神上的舒暢、滿足”，便可能在潛移默化中提高他的道德情操和思想境界，使心靈得到凈化。因此，教學生唱好聽好教材上的每一首音樂作品，理解作品語言，就能讓學生感受到身邊的真善美，接受一次次心靈的洗禮。一首音樂作品，無論是表現(xiàn)大自然的美，還是表現(xiàn)社會生活的美，以及流露出來的音樂家美好的思想，高尚的人格，遠大的理想，善良的寄托，都交織在一起，形成不可分割的整體，共同構(gòu)成音樂作品內(nèi)容的情操美，這都是需要我們引領(lǐng)學生好好領(lǐng)略一番的。比如：歌曲《快樂的潑水節(jié)》旋律歡快跳躍，表現(xiàn)了傣家潑水節(jié)的熱鬧場面和娃娃們在節(jié)日里的喜悅心情；《黃河大合唱》誕生于抗日戰(zhàn)爭的硝煙之中，作品謳歌了中華民族不畏強暴、奮力抗戰(zhàn)的時代精神。這些選材精美的音樂作品，會讓學生感情變得豐富起來，促使他們健康成長起來，人格逐漸完善起來。這，也是音樂課程“人文性”必須達到的要求。

　　三、美于模仿，美于創(chuàng)造

　　1.從模仿中體會美的愉悅

　　兒童的學習，最初總是從模仿開始。歌唱、器樂的學習也一樣，都可以也應(yīng)該從模仿開始。生活中不難發(fā)現(xiàn)，孩子模仿的小品、歌唱明星的成名曲，都能惟妙惟肖。在我們的音樂教學中，從唱歌到器樂演奏的一招一式，手型、表情、動作，甚至每個音符的要求和把握，以及對整個樂曲速度、力度、音色等各方面的追求等，我們都可以鼓勵學生去嘗試模仿。不難發(fā)現(xiàn)，那些著名的音樂人，從模仿名家開始了他們最初的學習，從而走紅的不在少數(shù)。平日的教學實踐中，我們可以鼓勵學生模仿經(jīng)典，模仿偶像，更常見的是模仿老師。為此，要求我們?yōu)槿藥熣?，自身的音樂素養(yǎng)必須不斷提高，音樂技能更需常練常新。

　　高水平的模仿是在模仿準確的同時，通過多聽多比較，達到“以假亂真”的地步。這時，模仿者會享受到美的愉悅，成功的快慰。久而久之，通過對不同風格音樂作品、不同演奏家對同一首作品的演繹等多方面的欣賞和模仿，會不斷拓展學生聽覺的感受性、思維的開闊性和反應(yīng)的敏銳性，這是提高和完善學生音樂素養(yǎng)，開發(fā)二度創(chuàng)作能力的重要路徑。比如，我們可以欣賞不同版本的歌曲《楓橋夜泊》，其風格迥異的演繹方法，帶給聽者截然不同的感受：空靈、飄渺的女高音獨唱，清新、愉悅的男女聲重唱，古樸、厚重的合唱，動感、現(xiàn)代的搖滾說唱，等等。課堂上采用探究式教學方法，不斷拓寬學生的音樂文化視野，在音樂鑒賞與思辨中，在認真模仿、高效學習中，讓音樂美的翅膀盡情舒張。

　　2.在創(chuàng)造中享受美的靈動

　　音樂課程標準強調(diào)，音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術(shù)。大教育家蘇霍姆林斯基也曾言，“讓學生體驗到一種親自參與掌握知識的情感，乃是喚起少年特有的對知識感興趣的重要條件?！蹦７聝H僅是起點，創(chuàng)造才是目標?？梢?，在教學過程中，盡可能讓學生參與學習創(chuàng)造活動，注重培養(yǎng)學生的能力和挖掘?qū)W生的創(chuàng)造潛力，鼓勵學生即興創(chuàng)作、表演，在師生互動中分享掌握知識、演繹音樂的無窮樂趣，是每位音樂教師必須在心中時刻關(guān)注的任務(wù)。學生在用眼睛觀察、耳朵聆聽、心靈感悟、幻想放飛后，就可以鼓勵他們用自己的智慧去創(chuàng)造了。

　　根據(jù)教學主題發(fā)散出去的創(chuàng)作活動，是音樂課堂教學改革的新亮點。教學設(shè)計是否把“創(chuàng)作”這一理念貫穿在教學中，往往反映出教師的教學思想是否前沿，是否在不斷更新。有理由相信，師生的創(chuàng)作活動一定會給課堂教學帶來勃勃生機。富有啟迪性的、生動的音樂語言，伴隨學生自己創(chuàng)造的音樂效果，將呈現(xiàn)出學生的所思、所想以及他們身上蘊涵著的創(chuàng)造能力和表演才能。在這樣的課堂里，處處感受到美的靈動，體驗到創(chuàng)作過程及創(chuàng)作成果的喜悅，體現(xiàn)了學生綜合素質(zhì)的提高，也很好地為學生樹立了學好音樂的自信心。

　　音樂教育的核心思想是審美，是讓學生體驗不同時代、不同國家，不同人群的生活、學習、思考、創(chuàng)造、奮斗、追求的心理路程，是感受作品蘊含的人文思想，感悟作者生活的時代、創(chuàng)作的背景，是探尋作品在歷史長河中的價值與貢獻。因此，音樂教育中的美是浩如煙海，品之不盡的。讓我們沉下心來，在音樂教育中學會思索、學會聯(lián)想，在有限的空間――教室里，演繹無限的、色彩斑斕的美的教學篇章，讓學生在酣暢淋漓的審美體驗中，逐漸成為愛美、創(chuàng)造美的人，這才是我們音樂教育不懈追求的理想境界。